Designers
I samtal med Patricia Rodi
Inredningsdesignern Patricia Rodi är känd för att skapa rum som känns uttrycksfulla, personliga och själsliga. Som medgrundare till Rodi & Cécile Studio för hon in en djupt europeisk känsla i allt hon rör vid, formad av sitt svensk-franska arv och sitt liv vid den skotska kusten.

Vi talade med Patricia om inspirationen bakom La Maison, hennes personliga förhållande till design och varför de vackraste hemmen sällan är de mest perfekta.
Vad var inspirationen bakom den här kollektionen?
La Maison är djupt personlig. Det är en kollektion född ur mitt livslånga sökande efter vad ett hem egentligen är. Jag växte upp mellan Frankrike och Sverige, med språk, landskap och kulturer i ständig rörelse. De senaste tolv åren har jag bott i Storbritannien. Där har den brittiska designen – med sin stillsamma excentricitet, sin mångbottnade charm och sin djupa respekt för tradition – gjort ett starkt intryck på mig.
Den här kollektionen är ett kärleksbrev till den rika mixen av influenser. Jag ville skapa något tidlöst och känslomässigt förankrat – något som inte bara speglar platserna jag bott på, utan också kvinnorna som format mig: motståndskraftiga, stilfulla och alltid djupt förbundna med sina hem.
Fleur de Lis, ett historiskt franskt motiv, återkommer genom hela kollektionen tillsammans med ränder och blommönster – alla omtolkade för att kännas både traditionsrika och helt levande i vardagen.


- Patricia Rodi

Vad är unikt med den här kollektionen?
Kan du berätta lite om varje mönster?
Varje mönster i La Maison är skapat för att föra in värme, berättelser och själ i hemmet:
Fleur de Lis är ett klassiskt liljemotiv, varsamt strukturerat och stillsamt elegant. Tidlöst och grundande skänker det en känsla av ro till varje rum.
Évelyn bär en krispig grön-blå rand, inspirerad av min bästa vän Natalies faster, vars stilfulla hem gjort ett bestående intryck. Det är också en blinkning till de målade skafferiernas och salongernas charm – platser där livet vecklas ut i stillsam takt.
Rococo är glad, djärv och full av energi. Det här mönstret är ett kärleksbrev till vänskapen, skapat som en hyllning till min bästa vän och Rodi & Cécile Studios medgrundare, Natalie. Mönstret fångar essensen i vårt kreativa partnerskap: livfullt, uttrycksfullt och hjärtligt.
Austine har en lodrät rand i rosenträtoner och är stillsamt romantisk med en litterär aura. Mönstret passar perfekt i arbetsrum, läshörnor eller sovrum fyllda med lager av texturer och eftertänksamma detaljer.
Margaux är ett finstilt, småskaligt mönster som tillför mild charm utan att ta över. För mig är det textilens motsvarighet till en älskad bokrygg – välbekant, lågmält och rikt på karaktär.
Florence sprider blåklintsblåa blommor över en smörgul botten. Nostalgiskt och solmättat väcker det minnen av sena sommardagar i älskade trädgårdar.

- Patricia Rodi



Berätta om din syn på färgpaletten i den här kollektionen. Vad vägledde dina val?
Jag dras till färger som känns som om de alltid har funnits där: mjukt gula toner, kalkigt gröna nyanser, nötta röda färger och blåklintsblått – nyanser som påminner om solblekta fönsterluckor, terrakottaplattor och gammaldags linne. Paletten är sammanhållen, men ändå tillräckligt varierad för att flyta vackert mellan olika rum. Mitt mål är inte att få hem att se stylade ut, utan att de med en lager på lager-känsla ska kännas bebodda och älskade.

Vad betyder inredningsdesign för dig personligen?
Vilken roll spelar textilier i utformningen av ett rum?
Med textilier kan du alltid skapa en förändring. De för in rörelse, mjukhet och en djup känsla av personlighet i ett rum. De erbjuder ett sätt att förändra rummets ton utan stora ingrepp – en randig gardin kan lyfta ett fönster, en blommig kudde kan värma upp en hall, en mönstrad lampskärm kan andas liv i ett bortglömt hörn. Textilier är också förlåtande – det finns en frihet i tyg. Du kan arbeta i lager, drapera och förändra efter säsongerna. För mig är de det enklaste och mest själsliga sättet att få ett rum att kännas genuint mänskligt.

Instagram: @patriciarodi TikTok: @patriciaamaliarodi


Kollektionen rymmer många olika mönster. Är det okej att mixa och matcha dem? Hur gör man det med självförtroende?
Absolut. Det är i mixen och mötet mellan mönster som hemmets själ kommer fram. Mitt råd är att betrakta ditt hem som en sagobok. Välj ett djärvt, uttrycksfullt mönster – som Rococo, Austine eller Florence – som huvudkaraktär, och addera sedan mjukare följeslagare som Évelyn eller Margaux för att mildra och stötta berättelsen. De går också vackert ihop med de enfärgade tygerna i Bemz kollektion.
Ränder är särskilt användbara när du vill mixa, eftersom de fungerar som broar mellan blommor, geometriska former och småskaliga motiv. Om färgerna delar en röd tråd kommer dina mönster att naturligt harmoniera. Det handlar inte om perfektion, utan om intention. Några av de vackraste hemmen bär på en lager på lager-estetik, med en lätt otvungen blandning. Jag rekommenderar att du litar på din instinkt, följer ditt öga och låter ditt hem spegla din unika rytm. Ett rum ska kännas samlat, inte koordinerat.
Vill du ge ditt hem ett starkt uttryck?
Utforska vårt sortiment av måttbeställda överdrag och beställ fem gratis tygprover för att enklare kunna berätta din personliga historia.







