DISEÑADORES

Conversando con Patricia Rodi

La diseñadora de interiores Patricia Rodi es conocida por crear espacios que son expresivos, que están llenos de carácter y emociones. Como cofundadora de Rodi & Cécile Studio, aporta una sensibilidad profundamente europea a todo lo que toca, y esta sensibilidad está moldeada por su herencia sueco-francesa y su vida en la costa escocesa.

Ahora, Patricia le da esa misma profundidad de emociones a su primera colección para Bemz: La Maison. Esta colección, que es una oda táctil a los recuerdos, a la herencia y a la tranquila belleza del hogar, incluye seis estampados originales diseñados para vivirlos y sentirlos.

Tuvimos la oportunidad de hablar con Patricia sobre la inspiración detrás de La Maison, su relación personal con el diseño, y por qué los hogares más bellos suelen ser los más imperfectos.

¿Cuál fue la inspiración de esta colección?

La Maison es algo profundamente personal. Es una colección nacida de mi exploración, a lo largo de toda la vida, sobre lo que realmente significa el hogar. Crecí entre Francia y Suecia, moviéndome entre idiomas, paisajes y culturas. Durante los últimos doce años, mi hogar ha estado en el Reino Unido, donde el diseño británico, con su excentricidad discreta, su encanto acumulado y su profundo respeto por el patrimonio, me ha dejado una huella duradera.

Esta colección es una carta de amor a esa rica mezcla de influencias. En realidad, quería crear algo atemporal y emocionalmente arraigado, algo que reflejara no solo los lugares en los que he vivido, sino también a las mujeres que me han formado: resilientes, elegantes y siempre profundamente conectadas con sus hogares.

La flor de lis, un motivo histórico francés, aparece en toda la colección junto con rayas y motivos florales, todos reimaginados para transmitir una sensación de riqueza patrimonial y completamente habitable.

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En su esencia, La Maison trata de crear espacios que parezcan llenos de emociones en diferentes niveles y que se sientan muy personales.

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- Patricia Rodi

¿Qué hace que esta colección sea única?

Esta no es una colección hecha para impresionar, sino más bien para hacerse sentir. Lo que distingue a La Maison es su profundidad emocional y su enfoque en hogares reales. Cada estampado está diseñado para vivirlo, no solo para contemplarlo, tanto con los cojines que invitan al descanso como con las tapicerías que solo mejoran con el tiempo. Estos no son objetos de exhibición, son objetos que cuentan una historia. Están pensados para integrarse delicadamente en la vida cotidiana, capturando la luz, guardando recuerdos y modelando silenciosamente el ambiente de cualquier salón o habitación. Diseñé la colección para celebrar el carácter, la comodidad y la belleza de las cosas que se sienten verdaderamente personales”.

¿Puedes contarnos un poco sobre cada estampado?

Cada estampado de La Maison ha sido concebido para darle calidez, historia y emoción al hogar:

Fleur de Lis es un motivo clásico de lirios, suavemente estructurado y elegantemente discreto. Atemporal y en un tono terroso, aporta una sensación de tranquilidad a cualquier espacio.

Évelyn tiene rayas color verde y azul bígaro inspiradas en la casa de la tía de Natalie, mi mejor amiga. Es un estilo sereno y casual que dejó un recuerdo duradero en mi memoria. También hace referencia al encanto de las cocinas y los salones pintados, que son espacios donde la vida se desarrolla lentamente.

Rococo es alegre, audaz y refleja mucha energía. Este estampado es una carta de amor a la amistad, creada en honor a Natalie, mi mejor amiga, que es cofundadora del estudio Rodi & Cécile. Además, este estampado captura el espíritu de nuestra asociación creativa: vibrante, expresiva y llena de amistad.

Austine es un estampado a rayas verticales de palo de rosa que transmite una sensación de romanticismo y literatura. Es ideal para estudios, rincones de lectura o habitaciones llenas de texturas superpuestas y detalles especiales.

Margaux es un pequeño y delicado estampado que añade un encanto suave y discreto. Yo lo veo como el equivalente textil de la cubierta de un libro muy querido: familiar, discreto y lleno de carácter.

Florence viene con flores azul aciano dispersas sobre un fondo amarillo mantecado. Además, tiene un toque nostálgico bañado por el sol y evoca recuerdos de las tardes de finales de verano en los jardines tan queridos.

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Cada diseño está concebido para vivirlo y sentirlo, para dar individualidad a una habitación y calidez a un hogar.

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- Patricia Rodi

Cuéntanos sobre tu enfoque de la paleta de colores en esta colección. ¿Qué guió los colores que elegiste?

Me atraen los colores que parecen pertenecer ya a ese lugar: amarillos suaves, verdes blanquecinos, rojos desgastados y azules acianos, tonos que hacen recordar las persianas descoloridas por el sol, las baldosas de terracota y la ropa de cama vintage. La paleta es cohesiva pero lo suficientemente variada como para fluir bellamente en varias habitaciones del hogar. Mi objetivo no es hacer que los espacios se vean estilizados, sino que se sientan habitados, que den la impresión de varios niveles y, sobretodo, que transmitan emociones.

¿Qué significa para ti el diseño de interiores?

Para mí, el diseño de interiores es cómo nosotros damos sentido al mundo. Es cómo procesamos la memoria, creamos comodidad y expresamos la identidad. El diseño nunca ha consistido en impresionar a los demás, sino en crear salones y habitaciones que se sientan seguros, alegres y llenos de textura y calidez. Es más, yo veo el diseño como una práctica emocional: no solo se trata de organizar objetos en el espacio, sino de construir y darles un significado.

¿Qué papel juegan los textiles en la configuración de un salón o una habitación?

Creo que los textiles son transformadores, ya que le dan movimiento, suavidad y un profundo sentido de personalidad a cualquier espacio interior. Además, ofrecen una forma de cambiar el tono de una habitación sin realizar cambios importantes: una cortina a rayas puede iluminar una ventana, un cojín floral puede dar calor a un pasillo, y un capuchón de lámpara con estampado puede dar vida a un rincón olvidado.

Los textiles también son indulgentes: hay libertad en cada tela. Puedes superponerlas, colgarlas y adaptarlas según las estaciones del año. Para mí, son la forma más sencilla y emotiva de hacer que una habitación se sienta verdaderamente humana.

Instagram: @patriciarodi TikTok: @patriciaamaliarodi

La colección incluye una amplia gama de estampados. ¿Está bien mezclar y combinar? ¿Cómo recomendarías hacerlo con confianza?

¡Por supuesto que está bien! De hecho, mezclar y combinar es lo que le alma y vida a un hogar. Mi consejo es este: trata cualquier espacio interior de tu hogar como un libro de cuentos. Elige un estampado llamativo y expresivo, como Rococo, Austine o Florence, como los protagonistas, y luego añade compañeros más suaves, como Évelyn o Margaux, para así suavizar y apoyar la narrativa que tengas. Además, estos estampados combinan muy bien con los unicolores de la colección de Bemz.

Las rayas son especialmente útiles al mezclar, ya que actúan como puentes entre los motivos florales, geométricos y de pequeña escala. Si los colores comparten un hilo común, los estampados se armonizarán naturalmente. No se trata de la perfección, sino de la intención. Algunos de los hogares más hermosos tienen un encanto ligeramente heterogéneo superpuesto. Te recomiendo confiar en tu propio instinto, seguir tus criterios y dejar que tu hogar refleje tu ritmo único y personal. Es más, un espacio debe parecer y sentirse armonioso, no coordinado.